《梦游天姥吟留别》教学反思汇总「3篇」

　　《梦游天姥吟留别》教学反思1

这篇文章是一篇留别诗，但是作者通篇没有写留别，也没有表达与朋友的惜别之情，却大谈自己的心志，这是为什么呢?有人说这是为了向朋友更清晰地表明自己的心志，表示我此去浙江是不会去做官的，我和官场已经决裂了。我不反对这样的分析，但我倒有一点自己的看法。李白此去浙江，本来就是不带官职去的，李白是因为得罪权贵又得不到玄宗的重用而被放离长安的，你就是不说，大家也知道你此去浙江是不会做官的，要做官也不会去浙江做啊!所以，强调自己去浙江不做官似乎是多此一举。况且，即使是向朋友表明与官场决裂的心志，说说也就可以了，何必还要写上这么一大篇的文章呢?还要煞费苦心地去梦游，还要借“留别”之名来写。所以，我觉得，李白写这样的文章，一定不仅仅只是想向朋友表明心志那么简单。他写这篇文章是有目的的，什么目的?他想通过这篇文章引起人们的注意，甚至引起玄宗的注意。注意到我李白表明要和官场决裂了，也许玄宗就会想，你要决裂?我偏不让你决裂，你，李白，回长安来，继续来给我做官。这，就达到李白的目的了。我这样说，好象有点阴暗，但我觉得这才能很好地解释为什么李白在与朋友离别时候，在完全没有必要写自己心志的时候，花大量的篇幅写心志的现象。这就象机关一个小公务员，大叫“我才不想当科长呢”，你说一两次，我当你开玩笑，你见人就说，时时刻刻说，不分场合地表明你的心志，那我就怀疑，你不是脑子有问题就是你实际上非常想当科长。李白还是想做官的，他从小接受的儒家思想决定了他出世的观念不会改变。多年以后，永王李磷起兵造反，李白竟然去当幕僚，就可以窥见他内心的些须隐秘心思。

学习这样一篇文章，了解李白与官场决裂的心志，背诵“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的句子是很容易的，我希望，学生在学完这样一篇文章以后，至少学会一种看人的方法，不至于总把人看成“好人”和“坏人”两种。浪漫主义诗人李白不仅仅只有浪漫，不仅仅只有恣意狂妄，他也有痛苦，他也有烦恼，因为他是活生生的人。我们总说李白的思想因受儒、道、佛三家的影响，所以很复杂，其实，儒、道、佛三家的思想早已成为了中国文化的一部分了，每一个中国人其实都受着儒、道、佛三家思想的影响。当我遇到困难的时候，我首先想到的当然是积极去解决困难，但是，但困难大到超出我们的能力范围的时候，我们往往转而向菩萨求助;当我们努力工作却得不到认可的时候，我们不是也有一段时间会消沉，会颓废吗?当有一个人认可我们的能力，给我们以一定的重担的时候，我们有谁不愿意去尽力把工作做好呢?有谁天生不想有出息?所以，从李白身上，我们不仅仅看见了一个完整的李白，还看见了一个我们可能忽视了的自我。

　　《梦游天姥吟留别》教学反思2

面对一位熟悉而又陌生的诗仙，手捧一篇浪漫主义的巅峰之作，我应该在课堂上给学生些什么呢?这是我抽到《梦游天姥吟留别》这个课题时头脑中闪现的问题。

一、我要给学生什么?学生需要什么就给什么。这是我给出的答案。于是，这课的第一个环节--让学生发问，应运而生。

学生问，“这首诗的题目是‘梦游天姥吟留别’，应该是一首离别诗，但我怎么没读到一点点离别愁绪呢”“这首诗开头为什么不直接写天姥山，而写瀛洲?”“第二段的感情变化是怎样的?”“这首诗的体裁是什么?”……

这一个个问题既是学生真实的'疑问，也切中理解本诗的要害，于是，我明白了，只要充分相信学生，他们不仅能解决问题，而且能够提出高质量的问题。

二、我要给学生什么?学生感触最深的是什么，我就和他们探讨什么。于是，这课的第二个环节就设计为:结合文本，谈谈这首诗最打动你的是什么。

有的同学对“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝”这奇特的想象产生了兴趣;有的同学体味到了“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”的洒脱;有的同学佩服“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的骨气和胆魄;更有的同学为了“世间行乐亦如此，古来万事东流水”一句是积极的，还是消极的，争执不下。辩论之中竟然有同学大胆发问，如果皇帝给李白一个大官做，他还能够喊出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”的诗句吗?激烈的辩论，最后以一位同学辩证的分析结束，但我想这种争论是没有结束的，因为，学生的思维还在活跃着。

这更坚定了我以生为本，充分尊重观点他们的课堂教学理念。

三、我要给学生什么?我能给学生什么呢?我反问到。即使我能给学生些什么，学生能接受吗?

与其强求给学生些什么，不如看看学生能带给我们什么。

于是，这课的最后一个环节，我让同学们畅所欲言:请你用最喜欢的形式表达真实的阅读感受。

课本诗，古体诗，诗配画，歌唱，颁奖词等等各种各样的文艺形式尽情的展示，更难能可贵的是，不管什么样的形式，就展示的内容来看，既是对文本的分析，又是对文本的深化和拓展。我羡慕学生们的才情，更为他们感到骄傲和自豪!

提问，交流，释疑，展示。一节课下来，我能给学生什么?这个课前一直思索的问题显得并不重要了。重要的是这节课学生给了我很多，很多……

　　《梦游天姥吟留别》教学反思3

学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如单调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢、有对比、有起伏、有变化、使整修朗诵犹如一曲优美的乐章。

朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是根据表现

作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。

而从以住的教学实践来看，语文教学很注重朗诵，但是仅仅停留在纠正字音，熟悉课文内容等层面，学生对课文尤其是诗歌的理解，更多的是理性认识，而且是从老师那里接受的知识，学生为课堂主体的特点并没有得到很好的体现，学生仍然处于一种被动接受的状态，这样显然不利于语文教学。

古人云：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，又云：“书读百遍，其义自见”，这都是极有道理的，形象地说明了读的重要性。语言这个东西*老师讲和分析是不能学好的。古代私塾的主要教育方法就是让学生读、背，所以我们才收获了两千多年无比灿烂的文学硕果。当然现在不可能这样去做。可是，我们现在的语文课是不是太急功近利了，为什么不我给点时间让学生自己支读，去体味，去揣摩呢?学诗歌尤其要重视读，美读法就是一种很好的以读带讲的方法。

“所谓美读，就是指把作者的情感在读的时候传达出来，……美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相感通了，无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。”(《叶圣陶语文教育论集》)用美读法来体味诗歌的“三美”、即音乐美、意境美和语言美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵，节拍，停顿，把握声调的轻重缓急，字音的响沉强弱，语流的疾徐曲折，这就是诗歌的音乐美，古人“情动于中而形于言;言之不足，故嗟叹之;嗟叹之不足，故歌咏之”。最早的诗歌不就是在老百姓在劳动中喊出来的吗?我们为什么就做不到或浅吟，或低唱，动情处放声高歌又何不可呢?在朗朗读书声中，来体味“夜半钟声到客船”的落寞之情，“天地一沙鸥”的凄凉之意，“悠然见南山”的散淡之心;在琅琅读书声中，来揣摩苏轼、李白的豪放，杜甫、辛弃疾的雄浑，柳咏、李清照的婉约。

因此，我就将《梦游天姥吟留别》一诗的教学设计为美读来带动讲解。鉴于学生朗读技巧的不足，如果系统讲解朗读技巧，必然会造成课堂的支离破碎，因此，我将朗诵技巧合为6个字“畅”“涩”“重”“长”“短”，具体而形象地将众多朗诵技巧融会在一起，在课堂上利用教师范读，学生体会，学生试读，巩固提高等环节，教会学生怎样美读，并且在读的过程中，充分调动学生的主观能动性，引导学生分析品味作者的思想感情，最后再结合对诗歌主旨的理解，提高朗读效果。