晏几道《虞美人》全词翻译赏析（通用12篇）

导读：这首词写的是怀人怨别的传说超标。在刻画女主人公的行动和心态时，却很有很有艺术特色。上片写圆月夜倚栏盼望人归，突出期盼之急切。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 1

《虞美人·春花秋月何时》是五代十国时期南唐后主李煜在被毒死前夕所作的词，堪称绝命词。此词是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发亡国后顿感生命落空的悲哀。

全词语言明净、凝练、优美、清新，以问起，以答结，由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

《虞美人》

春花秋月何时，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

白话译文

这年的时光什么时候才能结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得回忆故国的伤痛！

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

整体赏析

李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵。

李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：

“春花秋月何时”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。“往事知多少？”回首往昔，身为国君，过去许许多多的事历历在目。据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，不难看出这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 “又”点明“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活一年，加重上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示愁恨的悠长深远，而且显示愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。同它相比，刘禹锡的《竹枝词》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱感人的力量。

全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、比拟、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达诗人的真情实感。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 2

虞美人

辛弃疾

邑中园亭，仆皆为赋此词。一日，独坐停云，水声山色竞来相娱。意溪山欲援例者，遂作数语，庶几仿佛渊明思亲友之意云。

甚矣吾衰矣。

怅平生、交游零落，只今馀几！

白发空垂三千丈，一笑人间万事。

问何物、能令公喜？

我见青山多妩媚，料青山见我应如是。

情与貌，略相似。

一尊搔首东窗里。

想渊明《停云》诗就，此时风味。

江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理？

回首叫、云飞风起。

不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。

知我者，二三子。

辛弃疾词作鉴赏

正如本词自注所述，辛弃疾的这首《虞美人》词，乃是仿陶渊明《停云》“思亲友”之意而作，抒写了作者罢职闲居时的寂寞与苦闷的心情。据邓广铭《稼轩词编年笺注》考证，此词约作于宋宁宗庆元四年（1198）左右。此时辛弃疾被投闲置散又已四年。他在信州铅山（今属江西）东期思渡瓢泉旁筑了新居，其中有“停云堂”，即取陶渊明《停云》诗意。

辛弃疾的词，爱用典故，在宋词中别具一格。这首词的上片一开头“甚矣吾衰矣。怅平生交游零落，只今馀几！”即引用了《论语》中的典故。《论语。述而篇》记孔子说：“甚矣吾衰也，久矣吾不复梦见周公。”如果说，孔子慨叹的是其道不行；那么辛弃疾引用它，就有慨叹政治理想无法实现之意。辛弃疾写此词时已五十九岁，又谪居多年，故交零落，因此发出这样的慨叹也是很自然的。这里“只今馀几”与结句“知我者，二三子”首尾衔接，用以强调“零落”二字。接着“白发空垂三千丈，一笑人间万事。问何物能令公喜？”数语，又连用李白《秋浦歌》“白发三千丈”和《世说新语。宠礼篇》记郗超、王恂“能令公（指晋大司马桓温）喜”等典故，叙自己徒伤老大而一事无成，又找不到称心朋友，写出了世态关系与自己此时的落寞。“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”两句，是全篇警策。词人因无物（实指无人）可喜，只好将深情倾注于自然，不仅觉得青山“妩媚”，而且觉得似乎青山也以词人为“妩媚”了。这与李白《敬亭独坐》“相看两不厌”是同一艺术手法。这种手法，先把审美主体的感情楔入客体，然后借染有主体感情色彩的客体形象来揭示审美主体的内在感情。这样，便大大加强了作品里的主体意识，易于感染读者。以下“情与貌，略相似。”两句，情，指词人之情；貌，指青山之貌。二者有许多相似之处，如崇高、安宁和富有青春活力等。作者在这里将自己的情与青山相比，委婉地表达了自己宁愿落寞，决不与奸人同流合污的高洁之志。

词的下片作者又连用典故。“一尊搔首东窗里，想渊明《停云》诗就，此时风味。”陶渊明《停云》中有“良朋悠邈，搔首延伫”和“有酒有酒，闲饮东窗”等诗句，辛弃疾把它浓缩在一个句子里，用以想像陶渊明当年诗成时的风味。这里作者又提陶渊明，意在以陶自况。“江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理？”两句，表面似申斥南朝那些“醉中亦求名”（苏轼《和陶饮酒二十首》之三）的名士派人物；实际是讽刺南宋已无陶渊明式的饮酒高士，而只有一些醉生梦死的统治者。以下“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”两句，句法与上片“我见青山”一联相似，表现出了作者傲视古今的英雄气概。这里所说的“古人”，不是一般的古人，而是指像陶渊明一类的人。据岳珂《桯史·卷三》记：辛弃疾每逢宴客，“必命侍姬歌其所作。特好歌《虞美人》一词，自诵其警句曰：”我见青山多妩媚，料青山见我应如是。‘又曰：“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。’每至此，辄拊髀自笑，顾问坐客何如”。足见辛弃疾对自己这二联是很自负的。

结句“知我者，二三子。”这“二三子”为谁没有人进行专门的考证，有人认为是当时人陈亮。但依我个人看法，不妨视野扩大些，将古人陶渊明、屈原乃至于孔子等，都算在内。辛弃疾慨叹当时志同道合的朋友不多，实与屈原慨叹“众人皆醉我独醒”的心情类似，同出于为国家和民族的危亡忧虑。而他的闲居铅山，与陶渊明居“南山”之情境也多少有点类似。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 3

1、一曲啼乌心绪乱，红颜暗与流年换。

2、梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。

3、记得小苹初见，两重心字罗衣。

4、人情却似杨柳絮，悠扬便逐春风去。

5、落花人独立，微雨燕双飞。

6、醉拍春衫惜旧香，天将离恨恼疏狂。年年陌上生秋草，日日楼中到夕阳。云渺渺，水茫茫。征人归路许多长。相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

7、渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。

8、彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同？今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

9、可怜人意，薄于云水，佳会更难重。细想从来，断肠多处，不与今番同。

10、相思本是无凭语，莫向花笺费泪行。

11、小绿间长红，露蕊烟丛，花开花落昔年同。惟恨花前携手处，往事成空。（名言警句 ）山远水重重，一笑难逢，已拚长在别离中。霜鬓知他从此去，几度春风。

12、琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

13、若问相思何处歇，相逢便是相思澈。

14、惊梦觉，弄晴时，声声只道不如归。天涯岂是无归意，真奈归期未可期。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 4

原文：

鹧鸪天

晏几道

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。 从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

一、释词

彩袖：代指穿彩衣的歌女。

拚却：甘愿，任凭。

舞低杨柳楼心月：歌女舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去;歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇(累了停下来)。

同：聚。

剩：读“锦”，只管。

二、赏析

1.这首词的内容表现了一对恋人的“爱情三部曲”，是哪三个过程?

此词表现的是一对恋人的“爱情三部曲”：初盟，别离，重逢。

2.上片中“初盟”的“盟”字是如何体现的?

“彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红”二句，一着笔于对方，一落笔于自身，既展现了二人初识时的特定情境，也披露了二人一见倾心、愿托终身之际的曲折心态。伊人殷勤捧杯劝饮，却不仅仅是履行劝酒的职责，还欲借此暗通情意。而作者为报答她的款款深情，开怀畅饮，不惜一醉。双向的爱情交流，体现了“盟”字。

3.伊人舞姿曼妙，歌声婉转，你能从词句中找到信息吗?

“舞低杨柳楼心月”，借时间的推移，化静态为动态，从侧面表现出舞姿的尽态极妍，渲染欢乐气氛，独出机杼。

4.“从别后，忆相逢。几回魂梦与君同”写“别后相思”有什么新意吗?你如何理解它的作用?

这三句写别后相思，以梦出之，是古诗词常用手法，本身没有什么新意。但是却为结尾两句的抒情作了非常有创意的铺垫：梦中相聚，醒后成空，感情凄苦;今宵真的相聚了，因往日美梦成空，反倒不敢相信了，害怕也如往梦一般，转眼又成虚想，因而只管将银灯相照，一时难以相信相聚成真。往梦常以为真，今宵成真，又以为梦中，看似违背常规，实则说明相思之深之苦，表现了一对眷恋至深的情侣久别重逢的那种惊喜交集、喜极转忧的特殊心态。

陈廷焯《白雨齐词话》评曰：“下半阕曲折深婉，自有艳词，更不得不让伊独步。”这当不是溢美之辞。

5.这首词在色彩使用上有何特色?

“彩袖”“玉钟”“颜红”“杨柳”“桃花”“银釭”，色彩艳丽。营造了美丽的爱情世界。

6.梳理词中起伏的怀感脉络。将词中表示时间的词语勾画出来，比较本篇与上篇(《临江仙》)在时序安排上的不同。

时间：当年——别后——今宵。

情事：初盟——别离——重逢。

情感：欢乐——愁苦——欢乐。

三、总结晏几道词的特色

1.生死不渝的苦恋与身世之感的渗入

小山词主要是表现对爱情的刻骨铭心的相思和生死不渝的追求，并把爱情当作一种纯精神性的追求。这几乎是晏几道人生主要的精神寄托。他一方面借对爱情的追求来建立一个与现实生活截然不同的审美的情感世界，以消除现实人生中无法摆脱的孤独苦闷;另一方面，把自己辛酸不平的身世之感曲折地寄托在男女间的悲欢离合和女性的失意苦闷之中，既能一吐为快，又能不获罪于人。

2.如梦如幻的境界和语淡情深的风格

A.如梦如幻的艺术境界。由于对爱情失落的追忆，晏几道常常建构梦幻以重温往日爱情的甜蜜。形成缤纷多姿的如梦如幻的艺术境界。

B.语淡情深的风格特色。

3、艳而不俗的异样风采。从语言的精度和情感的深度两个层面上把《花间集》以来的艳词小令艺术推到了极致。他在宗柳学苏之外，独树一帜，给北宋后期词坛增添了异样的风采。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 5

采桑子 晏几道

西楼月下当时见，泪粉偷匀①，歌罢微颦。恨隔重帘看未真。

别来楼外垂杨缕，几换青春。倦客红尘②，长记楼中粉泪人。

[注释]

①泪粉偷匀：偷偷地抹去脸上的泪痕。

②倦客：作者自称。

[赏析]

这是一首怀旧词。上阕以“月”和“帘”为中介物，烘托歌女的温柔多情；下阕以“垂杨”和“红尘”为参照，反衬自己对歌女的深切思念。首尾两次用“泪”字，与“倦客红尘”相呼应，深有“同是天涯沦落人”之感。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 6

1.若问相思何处歇，相逢便是相思彻。——晏几道《醉落魄·鸾孤月缺》

2.相思不比相逢好，此别朱颜应老。——晏几道《秋蕊香·歌彻郎君秋草》

3.别来双燕又西飞，无端不寄相思字。——晏几道《踏莎行·绿径穿花》

4.伤别易，恨欢迟，归来何处验相思。——晏几道《鹧鸪天·小玉楼中月上时》

5.今夜相思，水长山远，闲卧送残春。——晏几道《少年游·西溪丹杏》

6.良辰好景，相思字、唤不归来。——晏几道《于飞乐·晓日当帘》

7.二月和风到碧城。万条千缕绿相迎。舞烟眠雨过清明。——晏几道《浣溪沙·二月和风到碧城》

8.花阴月，柳梢莺。近清明。长恨去年今夜雨，洒离亭。——晏几道《愁倚阑令·花阴月》

9.无处说相思，背面秋千下。——晏几道《生查子·金鞭美少年》

10.街南绿树春饶絮，雪满游春路。——晏几道《御街行·街南绿树春饶絮》

11.小梅风韵最妖娆。开处雪初消。——晏几道《诉衷情·小梅风韵最妖娆》

12.年年岁岁登高节，欢事旋成空。——晏几道《武陵春·九日黄花如有意》

13.九日黄花如有意，依旧满珍丛。——晏几道《武陵春·九日黄花如有意》

14.渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情。此后锦书休寄，画楼云雨无凭。——晏几道《清平乐·留人不住》

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 7

南乡子·新月又如眉 晏几道

新月又如眉。长笛谁教月下吹。楼倚暮云初见雁，南飞。漫道行人雁后归。

意欲梦佳期。梦里关山路不知。却待短书来破恨，应迟。还是凉生玉枕时。

【译文】

又是新月如眉，悠悠哀音，长笛月下为谁吹?独倚高楼，暮云中初见雁南飞，雁南飞，莫道行人迟雁归。

意欲梦中一相见，山重重，路迢迢，却向何处寻!只待短信解离恨，信来应是太迟迟。岁月悠悠，还是凉生玉枕时。

【注释】

①“新月”句：暗用五代牛希济《生查子》“新月曲如眉，未有团栾意”与唐王涯《秋思赠远》“不见乡书传雁足，唯看新月吐蛾眉”之意为后文的“行人”“短书”作伏笔。如眉，指月钩弯如眉状。

②“长笛”句：借用唐杜牧《题元处士高亭》“何人教我吹长笛，与倚春风弄月明”为背景。

③“楼倚”句：化用唐赵嘏《长安晚秋》“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”诗意。

④南飞：雁为候鸟，每年春分后往北飞，秋分后飞回南方。

⑤“漫道”句：语出隋薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”漫，空，徒；又莫，勿。

⑥佳期：相会的美好时光。

⑦“梦里”句：化用南朝粱沈约《别范安成诗》“梦中不识路，何以慰相

思”意，典出南朝粱萧统《文选》李善注引《韩非子》：“六国时，张敏与高惠二人为友，每相思不能得见，敏便于梦中往寻，但行至半道，即迷不知路，遂回，如此者三。”此处借以表达男女相思之情。

⑧书：信。破：消解。恨：指离恨。

⑨应：是。

⑩玉枕：玉制或玉饰的枕头，亦用为瓷枕、石枕的美称。

【创作背景】

仁宗至和二年（1055年）晏殊去世，晏几道春风得意的生活也戛然而止，他立刻感受到了现实社会的霜刀雪剑。他和六哥祗德，八弟传正及姊妹四人都还年幼，后由二哥承裕的妻子张氏“养毓调护”，嫁娶成家。后来恩荫为太常寺太祝。神宗熙宁七年（1074年），晏几道的朋友郑侠因进《流民图》反对王安石变法而被罗织罪名，交付御史台治罪。政敌们从郑侠的家中搜到晏几道的一首《与郑介夫》（郑侠字介夫），上面写着：“小白长红又满枝，筑球场外独支颐。春风自是人间客，主张繁华得几时？”这些人如获至宝，以讽刺“新政”、反对改革为名，将晏几道逮捕下狱。后来宋神宗释放了晏几道。这件事虽然有惊无险，但经过这么一折腾，原本就坐吃山空的家底更加微薄，晏家的家境每况愈下。这件事对晏几道也是一个不小的打击，他从一个书生意气的公子哥，沦落为潦倒落魄的贵族。

【赏析】

这是一首抒写离思的怀人之作。

上片以时景起笔，而归结于情思。“新月”颇有与“故人”暗成对比的意味，“如眉”则是不圆之意，暗点离思主题，愁上眉间。“又”是此景之叹，表明她已历见多次，既状时间之长，亦隐隐透出触目经心、怎堪又见的苦涩。“谁家玉笛暗飞声”（唐李白《春夜洛城闻笛》）恍惚间，耳际晌起声声长笛。“谁教”表面上探寻的是月下吹笛的缘由，实则却在千般埋怨它的不是时候，或许是因为不忍它“与倚春风弄月明”（十牧《题元处士高亭》）的欢乐情调，也或许是因为不忍它“何人不起故园情”（李白《春夜洛城闻笛》）的愁伤动思，无论为何，此二字一变客体为主体，显示并非她有意闻笛，而是笛声无端相扰，牵动其离愁别恨。

“楼倚”两句写其所见极具层次感，独倚高楼，先是看到天涯尽处一片“暮云”夕景，继而苍茫云间“初见”斑黑点点，尔后逐渐清晰扩大为可识别的“雁”，继而在雁过后醒觉它们所循的方向，点破时节。“南飞”两字独为一句，语音短促似结未结，仿佛状写了、也涵括了她凝眸追踪群雁行迹的整个时间过渡，直至影踪全无。“漫道”语极失落凄婉，别说希冀行人雁前归，怕是连“行人雁后归”也是一种徒然空盼。本片先由所见引其思，旋即思绪便被声音中断；再由所闻引其思，旋即思绪又被景物中断；复由所见引其思。几经转折，悱恻渐深，最终转入沉沉的哀伤。

下片以情思起笔，而归结于时景。“佳期幽会两悠悠，梦牵情役几时休”（五代顾《浣溪沙》），她已不敢奢望现实中的“佳期”，唯有寄望于托梦圆愿，“意欲”表示她退而求其次的转念，也存了但求稍解离愁的期待，可却偏偏连这小小渴望也无法得偿。人说“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”（李白《长相思》），而她虽不畏“关山路”苦，奈何“不知”关山路！现实梦境两头空，离恨已不可能由“佳期”来解，那么就只能再退一步等待千里之外的尺素。

“短”是一退再退，不求绵绵情话，但求只言片语便于愿已足；“破”状她极欲消除、从此远离别恨，一至于要将之彻底粉碎使其无法重拼再生；“却”又是一个满怀希望的期待之辞。然而“应迟”，这短书必是迟米的肯定判断，似乎出于她过去的经验。“簟凉枕冷不胜情”（顾《浣溪沙》（雁响遥天玉漏清）），等到那“短书来”，又已然是秋意深重寒侵闺衾的“凉生玉枕”时了。至此退无可退，“还是”两字，萧冷无边，思量无尽，幽怨无限，神伤无已。

该词的一大特色，在于隐括大量前作前事，或诗境、或词句、或意象、或典故，但又不将之凝用一处，而散融于全篇，彼此呼应，互为伏笔，息息相关却又不着于形，而其佳妙处，更在以虚字点化、提挈全篇，紧松敛放之间，不仅使前人兴象浑化如一、浑化盘如己，更曲尽心念情绪之婉折深绵，抑扬顿挫，味中有味。

【作者简介】

晏几道（1030-1106，一说1038—1110，一说1038-1112），男，汉族，字叔原，号小山，著名词人，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，晚年家境中落。词风哀感缠绵、清壮顿挫。一般讲到北宋词人时，称晏殊为大晏，称晏几道为小晏。《雪浪斋日记》云：“晏叔原工小词，不愧六朝宫掖体。”如《鹧鸪天》中的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等等词句，备受人们的赞赏。

晏几道的词风浓挚深婉，工于言情，与其父齐名，世称“二晏”。但当时及后世作者都对他评价很高，认为造诣在殊之上。“北宋晏小山工于言情，出元献（晏殊）、文忠（欧阳修）之右……措辞婉妙，一时独步。”（《白雨斋词话》）词风逼近其父。既有晏殊词风的清丽婉曲，语多浑成；又比晏殊词沉挚、悲凉。特别是在言情词上，更优于其父。由于社会地位和人生遭遇的不同，词作的思想内容比晏殊词深刻得多。其中有不少同情歌妓舞女命运、歌颂她们美好心灵的篇章。也有关于个人情事的回忆和描写。通过个人遭遇的昨梦前尘，抒写人世的悲欢离合，笔调感伤，凄婉动人。在有些作品中，表现出不合世俗、傲视权贵的态度和性格。

《小山词》是具有鲜明个性的抒情诗。工于言情，但很少尽情直抒，多出之以婉曲之笔，较之晏殊的词沉郁顿挫。在小令的技法上也有所发展，日臻纯熟。冯煦在《宋六十一家词选例言》中说：“淮海、小山，古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋，实罕其匹。”

《小山词》从《珠玉词》出，而成就不同，虽是走其父婉约传统，固守小令的阵地，却创造出新的艺术世界。可以说晏几道的词艳而不俗，浅处皆深，将艳词小令，从语言的精度和情感的深度与两个层面上发展到极致。

小山词多怀往事，抒写哀愁，笔调饱含感伤，伤情深沉真挚，情景融合，造语工丽，秀气胜韵，吐属天成，“能动摇人心”。他的《临江仙》、《鹧鸪天》、《阮郎归》等，都是历来传诵的名篇，通过几个生动感人的画面，抒写离别之愁，相思之苦和重逢时的喜悦，情真意切，九曲回肠。其中新辞丽句，深为论者所叹赏。如“落花人独立，微雨燕双飞”（《临江仙》），《复堂词话》赞它是“千古不能有二”的“名句”；“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”（《鹧鸪天》），《苕溪渔隐丛话》评它为“词情婉丽”；至于“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”（《鹧鸪天》），连认为“作文害道”的理学家程颐听了，都得笑着说：“鬼语也！”（《邵氏闻见后录》）

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 8

“飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？”出自晏几道《思远人》。

思远人

晏几道

红叶黄花秋意晚，千里念行客。

飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？

泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。

渐写到别来，此情深处，红笺为无色。

注释

① 思远人：晏几道创调。词中有“千思念行客”句，取其意为调名。

② 红叶：枫叶。

③ 黄花：菊花。

④ 千里念行客：思念千里之外行人。

⑤ 旋：便。

⑥ 红笺为无色：红笺因沾泪而褪色为无色。

译文

枫叶红金菊黄已是秋深，我思念千里以外的远行人。天上的浮云散尽，鸿雁杳无踪影，我到哪里投寄书信？

靠着窗滴泪一串串，正好用它研墨把笔运。渐渐写到离别以来，最伤心之处，泪水把信笺的红色冲了个干净。

译文二

木叶红，菊花黄，暮秋寒意深，思念千里远行人。飘飞的浮云已然过尽，南归的大雁杳无音信，哪里才能寄出我的书信？ 泪水弹洒不尽，任它临窗滴落，就是砚石研成泪墨。渐渐写到离别凄楚，离别情深处，那红格笺纸竟也黯然失色。

译文三

林叶转红，黄菊开遍，又是晚秋时节，我不禁想念起千里之外的游子来了。天边的云彩不断向远处飘去，归来的大雁也没有捎来他的消息，不知道游子的去处，能往何处寄书呢？

我越失望越思念，伤心得临窗挥泪，泪流不止，滴到砚台上，就用它研墨写信吧。点点滴滴，一直写到离别后，情到深处，泪水更是一发不可收，滴到信笺上，竟然把红笺的颜色给染褪了。

赏析

《思远人·红叶黄花秋意晚》是北宋词人晏几道创作的一首闺中念远之词。上阕写秋晚而引起思念远方行客的离愁，下阕写愁极和泪研墨写信的情形。词与小晏惯常的“情溢词外，未能意蕴其中”这一风格不同。全词用笔甚曲，下字甚丽，宛转入微，味深意厚，堪称小晏词中别出机杼的异调。

词就“寄书”二字发挥，写以泪研墨，泪滴红笺，情愈悲而泪愈多，竟至笺上的红字褪尽。用夸张的手法表情达意，写出感情发展的历程，是此词艺术上的突出特点。

起首两句，写女主人公因悲秋而怀远，既点明时令、环境，又点染烘托主题。一“晚”字，暗示别离之久，“千里”，点明相隔之远。两句交代了时间和空间，给下文留了铺展的余地。“飞云过尽，归鸿无信”两句是客；“何处寄书得”一句是主。鸿雁，随着天际的浮云，自北向南飞去。闺中人遥望渺渺长空，盼望归鸿带来游子的音信。“过尽”，已极写其失望之意了，由于“无信”，便不知游子而今所在，自己纵欲寄书也无从寄与。

过片词意陡转：弹洒不尽的那两行珠泪，还当窗滴下来，并滴进了砚台中，就用它来研磨香墨。下片出人意表，另开思路。正因无处寄书，更增悲感而弹泪，泪弹不尽，而临窗滴下，有砚承泪，遂以研墨作书。故而虽为转折，却也顺理成章了。明知书不得寄，仍是要写，一片痴情，惘惘不甘，用意尤其深厚。语本孟郊《归信吟》“泪墨洒为书”一句，而情真意足，写出小儿女的情态，巧而不纤，较诸“和泪濡墨”的套语自有深浅真伪之别。“渐写到别来，此情深处，红笺为无色。”收语写闺人此时作书，纯是自我遣怀，她把自己全部的内心本质力量投进其中，感情也升华到物我两忘的境界。对此，陈匪石《宋词举》有一段极为透辟的分析：“‘渐’字极宛转，却激切。‘写到别来、此情深处’，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辨何者为泪，何者为情。故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无。”无论是泪、墨、红笺，都融进闺人的深情之中，物与情已浑然一体。这首词与小晏惯常的“情溢词外，未能意蕴其中”这一风格不同。全词用笔甚曲，下字甚丽，宛转入微，味深意厚，堪称小晏词中别出机杼的异调。

全词语言质朴，感情真挚自然，不事雕琢却也真切感人。此外，词还有一个特别之处，用泪水将信笺的红色冲掉来写女子的伤心，不仅别出心裁，还有一种别样的韵味，将思念描写得更为形象具体，也更能感动人。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 9

作品原文

虞美人

曲阑干外天如水，昨夜还曾倚。初将明月比佳期，长向月圆时候、望归。

罗衣著破前香在，旧意谁教改。一春离恨懒调弦，犹有两行闲泪、宝筝前。

作品注释

①初：刚分别时。

②长：同常。

③罗衣著破：著，穿。

④闲泪：闲愁之泪。

作品译文

栏干曲曲弯弯天色如水湛蓝，昨晚我也曾在这里凭依栏杆。人们都是把明月比作那佳期，认为月满之时人也就会团圆、我会在这里倚栏盼望盼你归来。绫罗的衣服虽已坏香气还在，又是谁让游子把初衷来改变。一春以来因离愁别恨懒抚筝，那两行因闲愁而伤心的眼泪，一滴滴落在了那宝筝的前面。

作品鉴赏

这首词写的是怀人怨别的传说超标。在刻画女主人公的行动和心态时，却很有很有艺术特色。上片写圆月夜倚栏盼望人归，突出期盼之急切，下片写痴情不改、满怀离恨的愁苦幽怨，上片写倚栏望月盼归，下片写整个春天都充满离恨别情。

起首两句主写倚阑，而写今夕倚阑，却从“昨夜曾倚”见出，同样一句词，内涵容量便增加一倍不止。——既然连夜皆倚阑而望，当还有多少个如“昨夜”者！“天如水”，比喻夜空如水般明澈与清凉，可是其意不在于写天，而在于以明净的天空引出皓洁的明月。歇拍两句写女主人公的对月怀人。男子去后一直不回来，也没说准什么时候回来，她结想成痴，就相信了传统的或当时流行的说法——月圆人团圆，每遇月圆，就倚阑苦望。词中写女主人公倚阑看月，从希望到绝望，有其独到之处。“初将”是说“本将”，这一语汇，便已含有“后却不然”的意味。下面却跳过这层意思，径写“长望”，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替在不言之中。“初”字起，“长”字承转，两个要紧的字眼，括尽一时期以来望月情事，从中烘托出女主人公的痴情和怨意。

过片两句，从等待无望而终于悟知痴想成虚。“罗衣著破”，是时长日久；“前香在”，则以罗衣前香之犹存比喻往日欢情的温馨难忘，委婉表达对旧情的缱绻眷恋。“旧意谁教改？”问语怨意颇深。人情易变，不如前香之尚在；易散之香比人情还要持久，词中女主人公感到深深的痛苦。结拍二句，点出全词的“离恨”主旨，以“一春”写离恨的时间久长，以“懒调弦”、“两行闲泪”形容离恨的悲苦之深，将愁极无聊之感抒写到极致。春日本为芳思缠绵之时，然而日日为离恨所苦，自然无心调弦弹筝，然而又百无聊赖，于是不得不对着筝弦黯然神伤。这种内心的苦恨，被作者表现得维妙维肖。陈延焯谓“北宋晏小山工于言情”，确然不错。此词运笔有迥环往复之妙，读之使人心魂摇荡，低徊不已。

全词刻画人物心理细腻生动，词意哀婉，语言质朴，构思巧妙，感情真挚。

词牌简介

虞美人是著名词牌之一，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。古代词开始大体以所咏事物为题，配乐歌唱逐渐形成固定曲调，后即开始名为调名即词牌。《虞美人》即是如此。

作品格律

⊙平⊙仄平平仄（仄韵）⊙仄平平仄（叶仄）⊙平⊙仄仄平平（换平韵）⊙仄⊙平平仄仄平平（叶平）

⊙平⊙仄平平仄（换仄韵）⊙仄平平仄（叶仄）⊙平⊙仄仄平平（再换平韵）⊙仄⊙平平仄仄平平（叶平）

1、本调五十六字，八句，前后片各两仄韵，两平韵。

2、第四句九字，以一气呵成为佳，语气可于二字、四字或六字处作逗，视具体情况而定。

3、例一为李煜名作。从作品的内容来说，李煜思念的故国无非是过去那种供他个人享乐的封建小朝廷，他的哀愁是亡国之君的哀愁，没有什么社会意义。

问题是作者在这首词里表现的感情是真切的，运用的对比手法也很成功，特别是词的结句，把抽象的“愁”比作可以摸得着、看得见、滔滔滚滚、永远流不完的春江之水，既贴切，又形象，不愧为千古名句。例二的格局系从稼轩《丑奴儿》“少年不识愁滋味”脱胎而来，用今昔对比手法来表现一生的经历。

开头两句写少年时的浪漫生活，三四两句记壮年的流浪生活，以上写过去。后片“而今”两句转入现在，两鬓斑白，寄身僧庐，听着外面的雨声，已经无动无衷，言外之意，是自己因经受了亡国的创痛，感情变得麻木了，词中的“雨”，隐寓着国家的变故，温庭筠《更漏子》：“桐梧树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”结句反用其意，化个人离愁为亡国之痛，大大加深了题意。这是由作者在宋亡后不愿仕元的高尚人品决定的。

作者简介

晏几道（1038年5月29日—1110年），北宋著名词人。字叔原，号小山，抚州临川文港沙河（今属江西省南昌市进贤县）人。晏殊第七子。历任颍昌府许田镇监、乾宁军通判、开封府判官等。性孤傲，中年家境中落。与其父晏殊合称“二晏”。词风似父而造诣过之。工于言情，其小令语言清丽，感情深挚，尤负盛名。表达情感直率。多写爱情生活，是婉约派的重要作家。有《小山词》留世。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 10

原文：

[宋]晏几道

一弦弹尽仙韶乐，曾破千金学。

玉楼银烛夜深深，

愁见曲中双泪、落香襟。

从来不奈离声怨，几度朱弦断。

未知谁解赏新音，

长是好风明月、暗知心。

注释：

（1）韶乐：虞舜时乐名。

（2）新音：新曲。

作品赏析：

此词描写音乐，同时也可以知音难求比喻人生的不幸遭遇。上片写音乐的美妙。头一句点出韶乐，使读者联想到孔圣人对它的赞美，知道这是尽善尽美，闻之使人不知肉味的美妙音乐。“玉楼银烛夜深深”，这是演奏的场所环境，加以装饰美化，是为起到衬托的作用，环境美，乐曲更美。“愁见曲中”，是说愁苦的感情出现在了乐曲之中，也就是说音乐是有感情的。“双泪落香襟”是讲音乐的效果，使听者感动得泪湿衣襟。下片写知音之难求。先说弹者自己禁受不住乐曲所表达的离别之声和它所包含的哀怨之情，可是别人却不懂得欣赏这动人的音乐。谁是知音呢？恐怕只有那清风和明月了吧？

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 11

[宋]晏几道

小梅枝上东君信，雪后花期近。

南枝开尽北枝开，

长被陇头游子、寄春来。

年年衣袖年年泪，总为今朝意。

问谁同是忆花人。

赚得小鸿眉黛、也低颦。

注释：

【1】东君：春神。东君当值，即是春天。

【2】“南枝”句：《白帖》：大庾岭上梅，南枝落，北枝开。

【3】“长被”二句：反用晋人陆凯“梅花寄春”的典故，说春由陇头游子反寄回来。盛弘之《荆州记》载：陆凯与范晔相善，自江南寄梅花一枝，诣长安与晔，并赠诗曰：折梅逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。

【4】“赚得”二句：使得小鸿也低下头来紧蹙双眉了。赚得，赢得，使得。小鸿，词中女主人的同伴姐妹，当系“莲、鸿、蘋，云”中的一位。

晏几道《虞美人》全词翻译赏析 12

虞美人

晏几道

曲阑干外天如水，昨夜还曾倚。初将明月比佳期，长向月圆时候、望人归。

罗衣著破前香在，旧意谁教改。一春离恨懒调弦，犹有两行闲泪、宝筝前。

[注释]

①虞美人：唐玄宗时教坊曲名。又名《虞美人令》、《玉壶冰》、《巫山十二峰》、《忆柳曲》、《一江春水》等。

① 天如水：天空明澈如水。

② 初将：将。

③ 著破：穿破。

④ 前香在：香气犹存。

⑤ 旧意谁教改：意谓旧时情意谁能让改。

⑥ 闲泪：空泪。

【译文】

回廊上的栏杆外看去，外面的天色如水一样清澈动人。昨天晚上，我也曾在这里凭依栏杆。人们都把明月比作佳期，希望在月满时相思的人也会相见。因此我每天都在这里倚栏眺望，盼望心上人回来。华丽的衣服虽已穿坏，但查情不会改变，令我留恋不已。可是那在外的人啊，是谁让他把忘记旧情。一春以来，因为离愁我满怀愁怨，也无心去弹筝弄弦。只有那两行伤心的眼泪，一滴一滴滴落在那琴上。

[赏析]

这是写思妇念远的伤情词。一阕写秋天的思念。开头将思妇盼归的思情淡淡提起。栏杆外，天如水，“昨夜”还“倚”，天天倚栏夜望，“将明月比佳期”，月圆几度，伊人不归，引出下句“罗衣著破”。“衣破”、“香在”，不忘前情。离人薄情早已放弃初衷。“谁教”句足见思妇怨恨之深。整个春天被这种愁情困扰，坐在宝筝前，全无心思拨弄琴弦，只有眼眶涌出两行清泪，在脉脉诉说哀情而已。

这首词写的是怀人怨别的传说超标。在刻画女主人公的行动和心态时，却很有很有艺术特色。上片写圆月夜倚栏盼望人归，突出期盼之急切，下片写痴情不改、满怀离恨的愁苦幽怨，上片写倚栏望月盼归，下片写整个春天都充满离恨别情。上片首句写景，曲阑干外天如水，昨夜还曾倚。这两句写思妇独倚栏干夜眺碧天情景，“天如水”的复合意象描画出好天良夜清如水的月夜特征，虽未直接写明月，却将月辉的圆融、澄澈、空明之美，透过“天如水”显现出来。“昨夜还曾倚”，不仅写了思妇对明月碧天如水之良辰美景的珍惜，而且在昨夜、今夜 至明月倚栏眺望的痴情神往中，流露出对往昔欢情的眷恋和今日难言的苦衷。“天如水”三字衬托女主人公的纯情，意境优美。“昨夜”暗示出望月已非一日。“初将”二句写长望月圆人归而空见一次一次的月圆，幽怨转深。下片“罗衣”句写自己不忘旧情，“旧意谁教改”责备对方已变初衷，于怀疑中更显痴情。结尾二句宕开，谓不仅今日盼，昨夜倚栏，而且整个春天都在离恨中熬煎，想要弹琴抒怨也没有意绪，空流两行清泪而已。词意曲折深婉，并无华词丽句，人物形象却鲜明生动。本词抒怀怨别之情，写人传神，哀婉感人。